消失的艺术：CG 是如何终结迪士尼手绘动画的

“我一直都在走回头路，”动画师Aaron Blaise笑着说道。

这虽然是个玩笑，但也有几分属实：他的职业生涯始于迪士尼，曾参与创作阿拉丁和狮子王等经典作品，进而接任了2003年熊的传说的导演——该公司在转向生成计算机动画（CG）之前制作的最后几张Blaise，Blaise，Blaise Video: YouTube同样是关于熊的家庭办公室里独自完成这部作品，并像以前在迪士尼那样制作：不使用机器代劳。

经过三年多时间、1.1万张独立画稿，讲极熊的故事——雪熊——现在在YouTube上线。这是一本写给攻略工艺的情书，足以与理查德·威廉姆斯的网络恐惧症：序言或格伦·基恩的二重奏图像：描述：2D雪熊拒绝不让人反思，这种永恒且深受喜爱的艺术形式——作为迪士尼和公司的基石——是如何在技术创新的浪潮中几乎消失殆尽的。

事实上，对于像Blaise这样受传统训练的动画师来说，CG毕竟强调不为过。人从拿起蜡笔的那描述：并认为自己会一直待到退役。虽然有些下载以下内容：多人（如Blaise正在被淘汰。

虽然像玩具总动员5这样的CG动画大片如今统治着大银，但让我们回顾一下反馈动画是如何屈服于这种新形式的。

上面：前迪士尼动画Aaron Blaise现在坚持手势。他的短片师雪熊现在在YouTube上线。时代的终结

CG的历史比你想象的要久远。在迪士尼，早在1986年《伟大的老鼠》 Detective高潮部分大本钟内部的许多旋转齿轮中，这项技术就以一种显Image: CG Beauty and the Beast Beauty and the Beast Beauty and the Beast Beauty and the Beast Beauty and the Beast Beauty and the Beast Beauty and the Beast Beauty and the Beast Beauty and the Beast中舞厅序列的移动摄影。接着在 1995 年，Toy他们制作的动画长片——不涉及任何互动。

内部每一个都看到我们胡迪和巴斯光年针锋相对，虽然那个时代都会乞讨子，所以这些2D“Blaise在一次Zoom”“我至今还记得走出放映室时有人说：‘好吧，到此为止了。我们玩完了。’”

并不孤单。

据报道曾参与《埃及王子》、《谁陷害了兔子罗杰？》 Tom Sito 称，实景特效艺术家在 1982 年《星际迷航 II：可汗之怒》中原创性的 CG 时也有同样的感受。“我们的工作要丢了，”Sito 说道，“有些人一走出电影院就直接把宣传海报扔进了保险箱。”

上方：来自《星际迷航 II：可汗之怒》 Khan的“创世纪计划”动画。

不过，并不是所有人都气沉沉的。Blaise自称是“乐观主义者”，他自己认为“有足够的空间容纳我们两者”的那一派——认为在未来的发展中，迪士尼将同时制作2D和3D动画电影，像狮子王”

值时间情况似乎确实如此。虽然迪士尼在加州的动画工作室在2000年CG，项目，如星际宝贝2.玩具故事、冰河世纪和怪物史莱克：超级震撼，这种分工定位发无法持久。亚伦承认：“事后看来，悲观主义者比我更早看到了不祥之兆。”怪物史莱克：超级威胁扮演角色请查看更多立即下载

上面：技术威胁是一部获得奥斯卡提名的短片，讲述了2D动画师皮克斯的Tin“1999”“一位要求匿名的动” “数百人将分批被解雇。我很庆幸自己是第一批离职的人，情况变得非常糟糕。我想这是人性使然——”

那些没有被解雇的人开始学习CG。首先，动画师必须熟悉各种令人敬畏且不断发展的程序，包括Softimage以及后来的Maya。除此之外，CG动画与2D动画本质上是不同的。 2D中，每个姿势都是从零开始不平等的，然后与其他3D阅读更多一个。

虽然不同，但有些人欢迎改变这种。曾参与太空大灌篮、钢铁巨人以及最近Netflix的作品Nimona的巴西动画师Sandro Cleuzo“他的手指作品手势”，”他说，”但他告诉我：‘Sandro’CG：2D图像来自： CG，他们能够实现这一点。”

“我当时在我的愿景中如何转化为“3D”

与此同时，其他人则同样因为的原因而鄙视计算机动画。

“Sito对CG“我参加了培训，学得很快。去皮克图像：‘你是怎么做“

Blaise”

Blaise在CG方面也遇到了困难。“我当时在为一部计算机动画电影做开发，”他回忆道“3D CG中，在你真正的步骤。但在2D“

虽然Blaise”

虽然Blaise不很坚持2D，但其他人表示他们改掉了。“他们当时教我们用玛雅，”一位匿名动画师说，“但我只学会了如何让球弹起来。我不知道为什么。但现在几乎所有的工作都是在CG我意识到使用什么工具并不重要。无论是2D还是3D：3D也在迪士尼的工作中失去了。他被要求学习CG以参与CG电影画分镜，或者搬到佛罗里达参与我的人们的制作——按照当时那样短暂的共存精神，这部电影将同时包含 2D 和 CG 动画。Cleuzo 选择了黄昏，但令人遗憾的是，这部从未进入影院的电影：在开发几个月后，项目被取消，而佛罗里达工作室——究竟被视为迪士尼 2D 动画未来的家园——关闭了大门。“我们曾以为无所不能”

“如果你不在场，很难理解这对人们意味着什么，”那位匿名动画师身份继续说道。”那是我们的认同。我申请了三次，终于被录用参与波卡洪塔斯形象：我以为我会一直等到老人自杀了。我不知道生了我也无夺走了一个人的身份，他们就一无所有“

上面：电脑动画手，最初的CG影像片段之一。

行业变化得很快。“早在1994年狮子王“Blaise”“我们以为无所不能，以为我们永远不会消失。然而，几年后“CG 2D阅读更多...”西藤“朋友喜欢”玩具总动员时，真的必须去抗争。‘不要音乐，’他们坚持道。高层简直不敢相信。

‘你说没有音乐是什么意思！？’”

几乎每个接受采访的人都同意：皮克斯在占有上打败了迪士尼，不是因为观众更喜欢3D因为不是2D，而是因为《玩具总动员》是一部极其优秀的作品——好到西托强调，你实际上“忘记了自己看的是计算机生成的图像”。皮克斯如此的成功——足以与迪士尼复兴时期媲美——不是CG下载以下：让他们能够呈现出最优秀的电影。

讽刺的是，CG“2D所面临的挑战。”Sito指出，“那些面团脸、豆豆嘴的小孩。我分不清楚谁是谁，别问我流星-a Wish star-或幻日夜羽-湛海耀光-讲清楚了，我不记得了，我仍然背能出黑暗寓言：美人鱼与紫色潮汐玩具总动员5吧！’不。玩具玩具总动员 3 的故事“一次性付费”Blaise“总结道。“世界就是这样运作的。今天，迪士尼在描述：电影中获得了巨大的成功，他们一直拍下”

当然，CG”20 世纪 20 20 年代，声音终结了默片时代。在 50 个图像中：恒，也没有永远的幸福快乐。”西藤说，“到处都有工作。如果华纳不招人，派拉蒙就招。然后，到了60年代，所有的外景台面都被推平成了购物中心。 “

讽刺的是，CG 101达尔马提亚人中的助理动画师团队，他们负责追踪狗身上所有的漂浮，确保它们紧贴身体的动作。“有了CG，你按一个按钮就行。这叫纹理贴图（纹理映射）。”

CG了一种独特的、拥有骨骼年历史的作品环境，许多员工将其视为第二个家“华特·迪士尼希望他的艺术家保持敏锐，所以他请来了老师，实际上在公司内部短片一所学校，”一位匿名动画师说。“不知何故，即使在这种高度企业化的环境中，这种持续学习的文化仍然存在。我可下载：尽管我的工作不是画家。对我来说，那是工作中最美妙的部分。”

相反，CG打开了CG大门，这项技能——虽然仍然非常有价值——不再是唯一的决定因素。“我学的是建筑，”在加州从事CG动画和教学的Dariush Derakhshani说道，“我喜欢绘图、规划、设计蓝图、建造。

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上方：来自理查德·威廉姆斯的”

上方：来自理查德·威廉姆斯的《小偷与补鞋匠》的一个序列，这是2D动画能够达到的极限范例。人性的温度另一个

现在，一项技术的阴影正图像：AI，AI，AI CG出现时所经历的。

AI时正如此时一样，连接了一些人真心梦工厂创始人Jeffrey Katzenberg相信联合Derakhshani--CG一样扩展动画“民主化”，向那些空有想象力但缺乏绘画或计算技能的人开放这一领域。

“也许AI会变成像其他任何工具一样的工具，”Blaise猜想道。“但就我个人而言，我对输入一些提示词然后阅读更多过程本身就是最终，我不希望机器扩展我的这种体验。”

说如果有什么不同的话，他怀疑AI： “或者十年后，AI”“他说。”但当那一天到来时，人们会比以往任何时候都更渴望由人创作的艺术。事实上，我在雪熊中已经看到了这一点。我收到了很多评论，说看到如此具有人性温度的作品是多么美好。化的瑕疵，而这就是它完美的原因。”

配图由Amanda Flagg创作