《智能大反攻》：Netflix与Sony这部反AI科幻杰作的口述历史

五年前，机器吞掉了。

在经历了13个月与新冠疫情博弈、靠制作面包和刷剧度日复一日的一切日子后，已经准备好了——甚至是人们极度渴望——看一些新鲜的娱乐内容，而不是那样像《养虎为患》（老虎） King）同样没完成的节目。2021年4月30日，Netflix推出了一部动画电影，五年后的今天上映，这部影片的视野竟具有预见性。

《米家大战机器人》（米切尔夫妇大战机器人） 机器）由迈克·里安达（《怪诞小镇》）执导，杰夫·罗（《忍者神龟：变种大乱斗》）联合导演。 立志成为电影制作人的女孩，刚被加州的一所电影学院录取；她的老派户外运动爱好者父亲瑞克（丹尼·麦克布莱德饰），完全无法理解女儿的兴趣；极其乐观的母亲琳达（玛雅·鲁道夫饰）；痴迷的弟弟亚伦（迈克·恐龙里安达配音） ）；以及他们那只斗鸡眼、憨态可掬的哈巴狗蒙奇。

就在凯蒂去准备电影学院报到时，她的工资被父亲强行取消。父亲坚持要进行一次即兴的跨国公路旅行，认为这是完美的家庭联谊机会——尤其是为了改善他和凯蒂之 间紧张的关系。然而，旅行刚刚开始没多久，一颗怀怨恨的AI决定夺走毁灭，把全人类关进小胶囊里。现在，拯救人类的重任标志着米歇尔一家（唯一一个没有被抓走的人）了。

图片：Netflix/Everett 合集

上映时，《米家大战机器人》大获成功，人们获赞其独特的艺术风格、犀利的幽默感，以及在那个大IP统治的时代，它作为一部原创作品的难能可贵。但最受谴责的，还是米歇 尔一家真实动人的家庭关系，尤其是凯蒂和瑞克之间的关系。

“家庭关系决定了一切，”里安达告诉Polygon。

当时，《米家大战机器人》导入了真诚的情感并引发了真诚，但5年后的 今天，它比以往任何时候都增添了现实意义。如果说有什么种族定义了凯蒂这个角色，那就是她的创造力，而让她成为一部关于AI灭绝的电影的核心，似乎不仅仅是对2026年AI威胁艺术家就业难民营的一种隐喻。 这也是Polygon里安达和罗，探讨电影制作、米歇尔家族动态的共鸣以及《米歇尔家族大战机器人》在2026年可能产生的额外意义的原因。认识米歇尔家族

图片：Netflix/Everett 合集

《米家战争机器人》讲述的是一场科技驱动的末日危机，但其情感核心完全围绕米歇尔一家展开，而这极大地受到了里安达本人家庭动态的影响。

迈克·里安达： 家庭这个和现实是一个对应的。我爸爸长得和瑞克一模一样，他有那件一模一样的夹克。他当时说：“麋鹿俱乐部的那些家伙都在取笑我。你为什么打算他画得跟我这么像？”他也是一个热爱做怪的人，以前经常做怪人 带我去打猎，而我当时的母亲则画漫画。另外，我想去艺术学校，但我父亲非常怀疑。

我妈妈是一个极其乐观的女人，也是一位出色的。我当时就是个创意的胎怪，萨拉凯蒂和亚伦的结合体。关于亚伦在 电话簿里人聊恐龙的情节，我小时候确实会给电子游戏店打电话，因为我很孤独，就想和他们聊天聊游戏。我姐姐甚至真的有一只我很喜欢的哈巴狗叫蒙奇。

但大概，这部电影不仅仅是我一个人制作的 杰夫是其中的重要组成部分，杂志故事主管吉列尔莫·马丁内斯、美术设计师林赛·奥利瓦雷斯也是。还有制片人克里斯·米勒和菲尔·洛德，我们都注入了自己的家庭故事。所以到最后，它构成了我们所有家庭故事的大集合。

到最后，它成了我们所有家庭故事的大杂烩。

家庭关系决定了一切。有一部电影的糟糕版本被埋在沙漠里。有些版本过度关注笑话，缺乏认知。那种感觉就像是：“如果这些角色自己都不在乎，我们为什么要关心？”

杰夫·罗： 我们很快就明白，如果动作戏与家庭动态没有联系，那在戏剧和情感上就是苍白的。所以我们开始让每一场动作戏都对角色有意义。比如电影中段瑞克和凯蒂开车被机器人绑架的那场戏：在我们将其设定为“父亲教女儿开手动挡”，维持戏根本行不通。一旦有了这种观察性的、可感知的动态，它就推动了他们的关系关系的发展。独特的动画风格

图片：Netflix/Everett 合集

《米家大战机器人》由索尼动画工作室（Sony Pictures） 该工作室也负责了《蜘蛛侠》系列电影的制作，其中第一部与本片类似制作。虽然所用的一些技术参考了《蜘蛛侠》的突破，但《米家战争机器人》在人类角色设计上拥有了完整的“不完美”感的设计理念。它还采用了混合媒体，将2D元素重新在3D动画之上，形成互补。

里安达： 《米家大战机器人》的风格来自美术设计师林赛·奥利瓦雷斯，我们发现她是一位出色的艺术家。大多数人都没有从事动画电影的美术设计，因为责任重大且与外援，但她不断和我一起进午餐，说：“让我做美术设计！我应该做美术设计！我很擅长！” ”我当时想：“好吧，确实是这样，但我不知道。我应该找个更有经验的人吗？”但她工作得越久，我的印象是：“这部电影如果央视上映了，那就是一部《林赛·奥利瓦雷斯电影》。”

图片：Netflix/Sony

罗： 动画风格也来自林赛，她混合会画一些小东西——我们称之为“凯蒂视觉”（Katie-Vision）——然后我们问：“能把它变成电影里吗？”我想当时[ImageWorks的]每个人都觉得：“不，成本 太高了”，而且有技术障碍。我们达成的协议是：“那如果让林赛在所有帧上直接画呢？你们会接受吗？”他们说：“好吧，但肯定没人会那么做。”她就真的做到了。然后凭着她纯粹的意志力，在每一帧上都画了东西。

机器人拥有带有动态、性感光影的光线追踪效果

里安达： 从主题上讲，电影讲述了这些不完美的人对抗完美机器人的故事，而这些不完美最终帮助他们拯救了世界。所以我们希望角色看起来非常粗糙且人性化。我们试图让他们看起来像手指的，就像是一个女孩的笔记本里 画出来的一样，而机器人则拥有带有非常动态、性感光影的光线追踪效果。我们在推崇不完美的人类家庭与完美机器人之间的对比，把这两种事物并置，从而创造出一种非常有趣的反差视觉。

罗： 在制作《米家战争机器人》的同时，原版《平行宇宙》正在索尼动画楼上制作，所以我们可以上去看看他们在做什么，以及他们拥有哪些工具。虽然当时电影还没有上映，但工作室内部已经非常有信心认为，他们正处于某种革命性的边界。正因如此，我认为工作室我们这种非正统的风格接受度更高。疫情如何推动了电影

图片：Netflix/Everett 合集

最初，《米家战争机器人》原定于2020年由索尼直接在院线上映，但随着新冠疫情的爆发，它被从工作室的计划表中撤下。

该片最终被 Netflix 买下，于 2021 年 4 月 23 日进行了一周的极小规模院线放映，随后一周上线流媒体。

里安达： 听着，我当然希望电影能在影院上映，但疫情虽然对世界来说是一场可怕的灾难，但在两个小方面帮助了这部电影。首先，它给了我们更多的时间。我确实认为电影变得更好了，因为我们多了一点缓冲空间。

在 上映方面，我认为这也是一件好事，因为我们不想让电影在仓库里吃灰。我们不知道疫情何时结束，不知道电影院何时重开，我们当时的想法是：“好吧，我们宁愿让人们看到它，也不愿被雪藏。”

罗： 我是说，这对我们个人来说是有遗憾的，因为我们没有机会举办首映礼、发布会，甚至连杀青派对都没有。但老实说，我认为这对电影是最好的安排，因为当时每个人都在家里。没有什么新片上映，电影上映后 ，每个人都可以看到它。这虽然不是我们设想或期待的上映方式，但我很感激我们能够在人类近代经历最困难的时期，为人们提供一点娱乐。机器的崛起

图片：Netflix/Everett 集合

五年后的今天，虽然电影中的家庭动态相当合理，但关于AI占领人类的情节线变得更加切中要害。

里安达： 我开玩笑说，是的，这是一部给家庭看的电影，但实际上这是我向美国的家庭和孩子们传达我“反AI宣言”的一种方式。AI是一种让人类麻木、摧毁灵魂的力量。

如果我们生活在一个正轨上 义的世界里，人工智能也许可以用来解决气候变化、癌症以及困扰人类的所有真正问题。但出于某种原因，他们专注于将其作为一种剽窃机器来伤害职业艺术家，我对此感到非常反感。

我强烈反对A 我，至多我会在洛杉矶取代那些卖家小车。我什至之前给我爸打了电话，因为如之前所说，他是个猎人，我以前从没真正理解过狩猎，但我最近骑车到处转悠，取代那些小车时，我就想：“这一定就是狩猎 的感觉！”我打电话给他说：“爸，我正在改掉那些给人们送食物的小车，我觉得我离你很近，因为我觉得我在打猎！”他回我说：“你喝醉了吗？这太疯狂了！里面有别人的食物！你在克？”